Sete Samurais continuam sua jornada pelo passado e futuro do cinema | Características

Kurosawasuas influências são óbvias e inegáveis. Ao mesmo tempo, são refrescantemente cosmopolitas e distintamente japoneses, uma combinação que simultaneamente os tornou populares. “não ser japonês o suficiente” ao relançar seus filmes para facilitar a exportação. Foi ele, e não seus contemporâneos Yasujirō Ozu ou Kenji Mizoguchi, quem se tornou o primeiro japonês a viajar ao redor do mundo.

Ele se baseou igualmente nas tragédias de Shakespeare e do Teatro Noh, na psicologia moral da literatura russa e japonesa, no poder formal de DW Griffith e Eisenstein e nas entranhas decadentes do filme noir. E como qualquer cabeça de Kurosawa que passa sabe, o diretor ficou profundamente apaixonado pelos filmes de John Ford. Quase todos os seus filmes, sejam filmes policiais ou épicos de samurais, usam esta genealogia de influência para lidar com o desconforto social e procurar sentido no Japão do pós-guerra. Seus filmes perguntam, “Como vivemos agora que tanta coisa foi perdida?” para fornecer uma âncora existente em questões como quando um policial novatoa arma de um desaparece, um ronin vagueia pela cidade ou uma aldeia precisa de ser defendida. Provavelmente nenhum cineasta abraçou tantas culturas quanto Kurosawa, fazendo com que seus filmes parecessem inevitáveis, em particular. “Os Sete Samurais” continuaria a influenciar futuros cineastas, pois inspirou outros a fazerem o mesmo.

Você sente o peso de todas essas influências “Os Sete Samurais”, que começa com um enredo que parece absurdamente simples, mas funciona enganosamente como uma complexa peça de moralidade. Encontramos uma cidade pobre cercada por bandidos, e eles procuram um grupo de soldados para proteger sua cidade dos invasores que se aproximam. À frente deste grupo heróico está Kambei (Takashi Shimura), um ronin (samurai sem rei) sábio, mas cansado, que reúne um grupo diversificado que vai desde o espadachim mortal Kyūzō (Seiji Miyaguchi) até o romântico samurai Katsushirō (Isao Kimura), que cai cidadãofilha de.

O mais famoso é Toshiro MifuneKikuchiyo, um dos famosos rapcalions do filme, que aproveita o período tumultuado em que o filme se passa para subir a escada e se tornar um samurai, principalmente personificando um (seus insultos cômicos são uma clara atração dos personagens coadjuvantes. Forddos filmes, na forma como lentamente crescem em peso emocional). Juntos, organizam a defesa da geometria da cidade, como o alagamento do campo para proteger um ângulo de ataque, ou os limites do edifício em outro, e assim por diante. Eles são poucos contra muitos e querem igualdade de vantagens, reduzindo o inimigopontos de ataque, a Batalha das Termópilas se estabeleceu nos campos de lírios e arroz do Japão. O cerco encharcado de chuva é uma das melhores sequências de ação já filmadas, divertida como o inferno e emocionante com o que Lumet chama de completo. “O Som de Kurosawa.” Cada momento de caráter cuidadosamente plantado, cada semente com um título, floresce além da medida.