“Risky Business” continua sendo um dos filmes mais poderosos dos anos 80 | Características

Há uma antiga crença na história de Hollywood de que, desde a época em que “Heaven’s Gate” quase perdeu a United Artists em 1980, para “Sex, Lies, and Videotape” No início do boom independente dos anos 90, os executivos dos estúdios tinham um ódio quase letal por qualquer filme com ambições artísticas. Pelo menos há alguma verdade nisso, assim como clássicos como o livro de Peter Biskind de 1998. Cavaleiros fáceis, touros furiosos cozinhamos esses verdadeiros grãos nos mitos saturados da Hollywood dos anos 70 e 90, enquanto os anos 80 ainda eram considerados o velho mundo.

A Criterion Collection apoiou discretamente esta versão da história do cinema, com vários filmes de estúdio preciosos da década de 1980 incluídos entre seus mais de 1.200 lançamentos. Então, quando “Risky Business”, de 1983 – o filme que fez de Tom Cruise uma estrela – foi lançado pela Criterion no mês passado, parecia uma escolha que merecia séria consideração. Por que esse filme? Quando vi “Negócio Arriscado” pela primeira vez quando adolescente nos anos 90, me pareceu apenas mais uma comédia sexual adolescente (e que não tinha muito humor). Mas agora, quando o vi pela primeira vez como adulto, fiquei impressionado com o cinema americano com tanta criatividade e visão sobre os seus tempos culturais e políticos como os filmes de Robert Altman, Alan J. Pakula e Hal Ashby. isso foi dez anos antes.

1983 “Negócios Arriscados” é o terceiro grande filme adolescente dos anos 80 lançado pela Criterion Collection, depois de “Fast Times at Ridgemont High”, de 1982. e “O Clube do Café da Manhã”, de 1985. E como os outros dois, “Negócio Arriscado” parece mais um documentário sobre o mal-estar dos adolescentes americanos na era Reagan do que qualquer outro tipo de filme. E a Era Reagan está cheia de “negócios arriscados”, já que cada personagem é inicialmente definido por sua capacidade de produzir e participar da insaciável marcha mortal do capitalismo americano.

“Risky Business” seria o segundo filme da nova produtora de David Geffen, depois de “Personal Best”, de Robert Towne, aclamado pela crítica no ano anterior. Então, para ajudar nas perspectivas comerciais do filme, Geffen solicitou sem rodeios que o papel principal de Joel Goodson fosse dado a “alguém que eu quero enganar”. Entra Tom Cruise, que alcançou a fama em “Taps”, de 1981, e estava no meio das filmagens de “The Outsiders”, de Francis Ford Coppola, em Oklahoma, quando foi contratado para o papel que mudou sua vida para sempre. Joel Goodson, um estudante do último ano do ensino médio em um subúrbio rico de Chicago, é deixado sozinho quando seus pais vão embora por uma semana e seu amigo Miles tenta contratá-lo como prostituto. “Em algum momento, você tem que dizer ‘Que diabos’”, Miles diz a Joel (uma frase que se torna um tema recorrente no filme).

Joel inicialmente recusa, preferindo usar sua semana de liberdade para dançar até a imortalidade de cueca enquanto embala Bob Seger. Mas ele descobre que não consegue se livrar da ideia plantada em sua cabeça, e a tentação o vence. Entra Lana (Rebecca De Mornay), uma garota de programa que abala o mundo de Joel ainda mais do que Bob Seger e rouba o bem mais precioso de sua mãe (um ovo de vidro gigante) quando Joel não tem dinheiro suficiente para pagá-la. Seguem-se alguns soluços, há uma perseguição com Guido, o cafetão assassino, enquanto Joel dirige o Porsche de seu pai e, finalmente, o Porsche (que Joel foi claramente instruído a não tocar enquanto seus pais estivessem fora) acaba no Lago Michigan. Como Joel consegue dinheiro para consertar o carro? Juntando-se a Lana e seus amigos para se tornar uma informante, ela usa sua casa como bordel durante o resto do ensino médio.

Um dos escritores/diretores de clipes Paul Brickman envolvidos no filme foi a filiação de Joel ao clube “Futuros Empreendedores” de sua escola e sua necessidade de criar um produto que pudesse vender e obter lucro. (A melhor coisa que encontrou com os amigos foi um caderno iluminado com uma mensagem importante). O sucesso percebido de Joel como um futuro empreendedor também ajudaria a levá-lo para Princeton, e seu pai já marcou uma entrevista com um ex-aluno local. É claro que essa entrevista acaba acontecendo em uma noite de irmandade, e o ex-aluno tem uma noite tão memorável que relata com as palavras “Princeton poderia usar um cara como Joel”.

Em muitos filmes de sexo adolescente, o sexo quase sempre gira em torno do sucesso aparentemente intransponível de um adolescente que fica hipnotizado. Mas não há sucesso em pagar algo com o dinheiro dos seus pais, e isso é um “Negócio Perigoso”. não age de outra forma. Em vez disso, é um “negócio arriscado” trata seu sexo como uma troca – e é raro o caso em que uma mulher consegue o que deseja com o acordo (ao contrário de quase todos os outros filmes de sexo adolescente) – mas também como um ato de prazer genuíno. Para tanto, as duas cenas de sexo do filme são feitas com mais sensualidade do que um filme de Adrian Lyne.

No primeiro, nossa introdução a Lana se desenrola em proporções de conto de fadas. Joel acorda do sonho quando Lana entra na sala e pergunta se ele está pronto para recebê-la. E o que acontece pode não rasgar nenhum corpete, mas certamente abre algumas portas francesas. Então, na segunda cena, que acontece no Chicago El, Paul Brickman nos leva adiante com “In the Air Tonight” de Phil Collins, aumentando a tensão sexual e a saudade enquanto Joel e Lana esperam pacientemente que o trem termine, um passageiro em cada um tempo, antes de começar a trabalhar (perigoso).

O verdadeiro MVP dessas duas sequências (além da direção superior de Brickman) é a banda eletrônica alemã Tangerine Dream, que compôs a trilha sonora do filme (bem como trilhas sonoras clássicas de outros grandes filmes, como “The Thief”, de Michael Mann). e “A Bruxa”, de William Friedkin). É uma pena que o filme seja mais lembrado por abandonar a agulha do “Rock & Roll dos velhos tempos”, porque Tangerine Dream criou um dos melhores e mais poderosos filmes dos anos 80 – especialmente em “Lana”, que canta sobre sexo primitivo. lugar.

“Risky Business” foi a estreia na direção de Paul Brickman (depois de escrever vários filmes no final dos anos 1970, incluindo a sequência original “Bad News Bears”), e deveria lançar uma importante carreira cinematográfica. Em vez disso, Brickman dirigiu apenas um longa-metragem, “Men Don’t Leave”, de 1990. Vários fatores podem ter contribuído para que ele deixasse Hollywood para trás, incluindo o fracasso financeiro e o fracasso do “Acordo do Século”, de 1983, escrito por Brickman e William Friedkin. Mas parece que o maior fator pode ser a maneira como ele foi forçado a se comprometer no final de “Negócio Perigoso”, um erro histórico que o novo programa de filmes da Criterion finalmente corrigiu.

No final teatral do filme, encomendado pelo estúdio, Joel vai para sua residência em Princeton, mas ele e Lana conversam sobre como ainda se veem e brincam sobre negociar o preço de mais uma noite juntos enquanto passam. no parque. Mas no final original de Brickman, incluído como bônus no lançamento do Criterion, Joel e Lana especulam sobre seu futuro enquanto o filme termina com uma cena dramática dos dois se abraçando com raiva, sabendo que o futuro não estará envolvido.

A diferença entre essas duas cenas finais é a noite e o dia, como pensar “The Bachelor” sem a cena final de Benjamin e Elaine no ônibus. Esse certo tédio – de realizar seu sonho e lutar pelo futuro que você tanto almeja – é o ponto principal. E foi telegrafado desde os primeiros momentos do filme, pois ouvimos Joel, em voz off, dizer “O sonho é sempre o mesmo”, e descrevendo o sonho que ele tinha pavor de conhecer uma mulher bonita e depois não poder ficar com ela, como ele fez. ele vagueia desesperadamente na névoa de um caminho sem fim do qual não pode se desviar. Esse é, de certa forma, o maior medo de todos os personagens principais dos três novos filmes dos anos 80 da Criterion Collection.

Metáforas em “negócios arriscados” não precisa de muita separação; Participar da Reaganomics transformou todos nós em cafetões e ganchos, e alguns de nós revelaram-se sobrenaturalmente dotados para esse proxenetismo e a prostituição. Mas a forma como a história de Brickman disseca estes temas até ao seu âmago é quase surpreendente na sua economia. O dinheiro discreto da Era Reagan é quem você é e quão bem você o investe. Em “Risky Business”, trepar é a verdadeira moeda, e Joel Goodson se mostra tão bom em facilitar as coisas que o leva até a Ivy League. (O fato de Joel ser visto e recompensado por isso enquanto Lana é deixada para trás fica ainda mais claro na conclusão original de Brickman.)

“Risky Business” transformou Tom Cruise em uma estrela da noite para o dia, e a versão reduzida dessa história é que foi a dança da roupa íntima que fez isso. É claro que há alguma verdade nisso, mas essa cena não importa se o filme não for um sucesso em todos os lugares, e o filme não será um sucesso se Cruise não for perfeito em todos os outros aspectos da interpretação de Joel. Goodson também. Brickman encontrou Cruise no momento certo, em uma encruzilhada, onde ele ainda era vulnerável e cético em relação à pessoa comum, mas estava aprendendo como aproveitar algum poder de pau que ele próprio tornou seu. Cruise rapidamente levou essa personalidade ao mega estrelato, enquanto Brickman e De Mornay nunca gostaram realmente dos papéis que deveriam – um resultado que parece quase no nariz.

No final do filme, vemos os demais membros do clube de Futuros Empreendedores de Joel fazerem suas apresentações finais, contando-nos quanto custa seu produto e quantas centenas de dólares de lucro obtiveram durante o semestre. Então, na última cena de Joel e Lana, ouvimos Joel em voz alta: “Meu nome é Joel Goodson. Eu trabalho na realização humana. Ganhei mais de oito mil dólares em uma noite.” É uma nota apropriada para terminar e não apenas um dos maiores filmes de Hollywood de na década de 1980, mas também um de seus maiores filmes sobre aquela década muitas vezes caluniosa. Você é o produto com o qual trabalha e seu valor é o lucro que você gera. Bem, contanto que você seja um garoto rico que se parece e age como Tom Cruise.