Não é nenhum segredo que o sucesso médio de Hollywood na adaptação das histórias de Stephen King para a tela grande e pequena foi um sucesso ou um fracasso. Já se passou meio século de filmes de King, e a gangorra mergulhou e subiu novamente como um ioiô frenético – do lugar de Brian De Palma. Carrie em 1976 em retornos decrescentes de 11 agora Filhos do Milho filmes. Baseado na história de mesmo nome da novela de Stephen King de 2020 Se sangrar, Foto de Mike Flanagan A vida de Chuck não lida com nenhuma maldita tempestade de adaptação.
Flanagan está familiarizado com o estilo de King; seus dois últimos longas foram em 2017 O jogo de Geraldo e 2019 Dr. – novidades aí Flanagan respeita o espírito do material original ao colocar sua própria assinatura neles. Entre suas muitas séries Netflix (Missa da Meia-Noite, A Queda da Casa de Usher), Flanagan criou um tríptico para a adaptação altamente emocional de Stephen King, com A vida de Chuck sendo o melhor até agora.
Flanagan usa um método não convencional de contar uma história em três atos. Está de volta, e mais uma história engraçada e divertida de Nick Offerman sobre a triste verdade de que a vida é preciosa porque é limitada e aleatória. Existe uma versão segura deste filme que gostaria de protegê-lo de um final em que todos nos uniremos e criaremos um ponto fraco para o público. Em vez disso, Flanagan usa humor negro, dança e monólogos hilariantes para transmitir sua triste mensagem de maturidade, sabedoria e amor, como uma conversa severa de um pai seguida de um abraço caloroso.
Um mundo caótico com uma reviravolta estranha
No início de A vida de Chucko próprio mundo inteiro está confuso. Estamos falando de terremotos, inundações, sistemas de computadores caindo, a Califórnia derretendo no oceano e fontes de alimentos sendo lentamente desintegradas pelas mudanças climáticas – coisas bíblicas reais dos últimos dias. No centro de tudo está um professor chamado Marty (Chiwetel Ejiofor), que tenta discutir notas com pais que estão “comovidos com tudo o que está acontecendo ao seu redor”. Marty era casado com uma enfermeira chamada Felicia (Karen Gillan), mas desde então eles se divorciaram. Se há algo que o fim do mundo pode fazer você querer fazer, é consertar.
Mas enquanto Marty e Felicia viajam pelo caminho da memória, algo estranho acontece em toda a cidade sem nome. Outdoors, comerciais de televisão e outras especulações sobre um homem sorridente chamado Charles Krantz (Tom Hiddleston) começam a aparecer por toda parte parabenizando-o pelos “39 Grandes Anos”. Quem é Charles Krantz e por que ele é a pessoa mais famosa de que já ouvimos falar? Bem, isso é parte do mistério que Flanagan nos permite ver um pouco mais, é melhor deixar intacto.
Dance como todo mundo
O segundo ato é uma parte importante da história, um resumo da vida de Charles. Em qualquer dia, podemos caminhar pela praça de uma cidade e ignorar um músico tocando em busca de gorjetas. Bem, tocar bateria prova o vício de Chuck, e ele se dedica à música – onde Hiddelston fica incrivelmente envolvido no número de dança por cerca de 10 minutos.
As boas vibrações são tão fortes que atingem uma jovem chamada Lauren (Annalise Basso), que acaba de ser abandonada injustamente pelo namorado. Dado o tom de ficção científica do primeiro ato, quase parece deslocado para Flanagan deixar essa vibração durar tanto tempo. No entanto, é divertido e refrescante. A próxima constatação atinge você com força por causa da natureza de fluxo livre A vida de Chuck leva.
Mia Sara e Mark Hamill levantam a vida de Chuck
Flanagan procura reunir esse mundo em mudança no ato final, relembrando a infância de Chuck. Infelizmente, há cicatrizes de tragédia, pois o estudante Chuck (Benjamin Pajak) perdeu os pais. Felizmente para ele, ele tem grandes influências em sua vida para guiá-lo ao longo do caminho: a avó de Chuck, Sarah (Mia Sara), e o avô Albie (Mark Hamill), que encontra sua arte nos números como contador de longa data. .
Vemos o amor de Chuck pela dança florescer ao assistir musicais com Sarah e desenvolver as habilidades para ingressar no clube de dança da escola. Mesmo enquanto essa história de fato sobre a maioridade se desenrola, Flanagan usa um pouco de sua magia para torná-la incomum.. Quando Alble não fala de praticidade e expõe sua ideia de adição e subtração como a melhor maneira de realizar a arte que Chuck adora, ele estabelece uma regra básica – ninguém vai para o sótão.
Carpe Diem e a coexistência da beleza e da tristeza da vida
O verdadeiro motivo ficará claro quando chegarmos à iteração final do personagem de Chuck (interpretado por Jacob Tremblay). A chave para essa ideia é repetida repetidamente na última parte de The Life of Chuck, com uma referência a “My Song” de Walt Whitman, de 1855, e à famosa frase “Eu contenho multidões”. Em última análise, nossas memórias, personalidade e experiências são partículas que colidem e interagem para nos tornar completos. Em todas essas coisas importantes, você tem que aceitar o que é bom e o que é ruim – ou seja, para apreciar o amor, você tem que estar triste (e assim por diante). Você apreciará Flanagan por lhe dar todo o espectro e talvez dançar com todo o coração no processo.
A maneira como Flanagan apresenta esse conceito reconhecidamente simples é encantadora e comovente. É um afastamento do horror e excitação habituais de Flanagan e King, mas mantém alguma forma A Zona Crepuscular-como um conceito fantástico e metafísico, ou seja, o episódio de 1962, “Kick The Can”. A vida de Chuck você tem coisas bonitas, mas são ferramentas inteligentes que apontam para a morte (e às vezes seu cruel cumprimento).
Apenas duas coisas são certas nesta vida: viveremos e morreremos. Na verdade, histórias de “carpe diem” são comuns (mesmo dentro do próprio Festival de Cinema de Toronto Vivemos em um tempo), mas têm um impacto emocional devido às suas verdades universais. A vida de Chuck você conta bem essa história.
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